教你在意大利怎样装（博物馆越来越贵，如何值回票价）
旅游
地里匿名用户IUGAT
1 装箱行李：
除了随身行李箱，最重要的是要有两个不同大小的sling bag，而不是双肩包。罗马和佛罗伦萨很多博物馆对能带进去的东西有限制，所以专门逛博物馆的日子要有一个小小的能装手机钱包之类东西的小型胸包。很多是不准带水进去的，所以这个包不用太大。大城市小偷多，非逛博物馆的日子出门中型胸包比较实用，最好是能装一瓶水那种。还有如果你是火车旅游的话是否要考虑买链锁之类，大家看着办。我们是自驾，我的攻略系列都是自驾的tips。2025年，一亩三分地站方根据我以上的推荐专门做了个高评价产品推荐贴，可以去看看www.1point3acres.com/bbs/thread-1...2416-1-1.html
2 装穷：
没用，意大利旅游热点地区已经把怎样榨干成年游客研究到极致了，穷游也得大出血。除了国家博物馆免费周日成年人可以享受，唯有学生和18岁以下人士有博物馆优惠。
3 装镇定自若：
当意大利人的不靠谱打乱你的旅游计划时，假装镇定很有必要，不要自己把自己搞慌乱了，fake it till you make it。大多数情况下都能找到解决方案，大不了就是掏钱或放弃。例如自驾时被Google Maps导入了ZTL，罚款100欧一次，不要怒，就当给意大利政府交税维护古建筑了。
4 装绘画流派专家：Edx有油画艺术史入门课程（不拿证书的话是免费），对于在意大利和法国旅游非常有用。课程主要讲的是绘画的流派和技法的演变，非常好懂，每个视频都很短，很容易看，强烈推荐。下头其他的都可以不看，但这个绝对应该看： European Paintings: From Leonardo to Rembrandt to Goya https://www.edx.org/ （链接已经修复）上完课请来答题：楼主旅游时拍的这张照片属于哪个绘画流派？答案在文章最后。
5 装建筑风格专家：这个wikipedia比较容易读：en.wikipedia.org/wiki/Architecture_of_Italy... 但是要更加专业一点必须看大英百科全书。提醒，非常长，我从没看全过 www.britannica.com/art/W%20...%2...blic-buildings 或者你可以看我的这篇后半部分的建筑风格简述，当然我只是个业余爱好者，不如这些网页专业 www.1point3acres.com/bbs/thread-1...2095-1-1.html
另外这个很有用：建筑元素解说commons.wikimedia.org/wiki/Church_...ral_elements 我曾经在一个景点看到一位东亚面孔可能是拿了英语的audio guide，在由导览员控制的audio guide同步播放的时候，她是唯一一个找不到该看哪里的人。这个网页里的建筑元素很多，不是每个都需要记住，最重要的是这些：facade（前脸，这个好理解，就是face）, portal（正门，一般在前脸的就是正门）, apse（我的记忆方式是它是教堂的屁股部分，就是圣坛所在的那个半圆凸出）, altar（圣坛）, dome（最高的圆顶）, cupola（不是最高的圆顶）, pulpit（讲坛，通常在教堂侧面，很华丽）, nave（如果只有一个就是教堂中轴走道，大的教堂通常有三个平行的nave）, transept（教堂平面图一般是十字架，这个就是十字架横竖交叉处）, chapel（小堂，一般是教堂中轴侧面的小房间，也有一些是独立的建筑）, refectory（食堂）, baptistery（洗礼堂）, cloister（庭院）, 还有哥特式教堂的flying buttress（飞扶壁结构）, gargoyle（滴水兽）, pinnacle（尖尖），还有链接里缺失的sacristy（圣器室）和atrium（这个词有很多不同的意思，在教堂结构里大约应该叫做门廊，属于半室外结构，就是前脸在教堂关门的时候也可以去避雨的地方）。
6 装圣经主题艺术大牛：这篇文章里举例了一些常见的欧洲油画的圣经故事主题，最好的地方是给了图片，可以学习一些很有用的单词。www.artsy.net/article/ar%20......ding-art-history 欧洲人在古罗马结束之后就基本全民文盲，没法读圣经。去教堂的时候，教会通过讲解壁画里的故事来传达圣经的意思。也就是说，那个年代的人有guided tour。
我点评上头文章中列出来的主题如下：
Creation and Expulsion from the Garden of Eden：上帝创世界，造亚当夏娃，偷吃禁果，赶出伊甸园这个电视剧系列，不用多解释，一看就懂，大多数的优秀拜占庭和文艺复兴前教堂壁画都会画这个。
Moses and the Ten Commandments：摩西的人生故事，什么分开大海之类。实际上他的主题并没有海量的作品，只是教堂里如果画圣经全集就经常会出现。摩西比较容易辨认，他头上经常有两个角，是个长头发长胡子的老头。
David and Goliath：大卫打败巨人哥利亚，这个常见于佛罗伦萨共和国的艺术作品，因为佛罗伦萨共和国兵力弱小，所以拿大卫自喻，也就成就了文艺复兴时期和之后巴洛克时期的大量名作。一般是一个少年和一个巨大的头颅。
Judith and Holofernes：如链接中所述，主要是巴洛克绘画，讲述女英雄Judith砍侵略者Holofernes的头。
The annunciation：受胎宣告，就是大天使加百列archangel Gabriel跑去告诉处女玛丽亚她怀孕了的场景，此处玛丽亚表情应该是惊恐和拒绝的。这个我估计应该是艺术史上存量最大的主题，从中世纪圣母的呆板扑克脸到文艺复兴的生动表情，越来越好看。天使一般是手里拿着百合花，或者地上放着百合花。很容易辨认，天使有翅膀，圣母一般是在读书。
The Nativity, or the Adoration of the Magi：耶稣出生，和三王（也叫三博士）去马厩拜会新生儿耶稣，也是艺术史上存量最大的主题之一，非常挑战画家对于画衣服的技巧，因为三王来自当时已知的世界三大洲，不能画成穿一样的。三王里经常会有一个黑人，代表非洲。
Massacre of the Innocents：杀婴，这个主题实际上很少见，不知道为什么会被作者列出来，就是希律王听说耶稣出生之后要求杀死所有2岁以下男婴的典故。一般是画一大群人，但是表现方式很多，有从母亲怀里抢走孩子的，也有只是在挨家挨户敲门的。
The Last Supper：最后的晚餐。最开始，基本上所有教堂的教士食堂里都会有一幅，这很合理，毕竟是关于吃饭的画。但因为达芬奇那幅出名了，导致更多的同主题作品出现，并挂在了莫名其妙的地方(我打个比方，你在家里饭桌墙上挂一幅火腿奶酪主题的画很正常，但是挂在进门脱鞋的地方就很奇怪；同理，最后的晚餐挂在教堂入口的大门上方就是这个感觉)。经常会有一只猫和一只狗在画面里，可以研究画猫狗的技术水平变迁。
The Crucifixion：耶稣挂上十字架，和耶稣被挂在十字架上的场景。属于画起来最简单省钱的，也是生活必需品。存量巨大，但是大部分作品非常非常丑，在我眼里不能算艺术品。这个文章作者没有提到的是Jesus carrying the cross：耶稣被钉上去之前，自己扛自己的十字架时被罗马士兵戏弄的场景，也是经常出现的绘画主题。
The Descent from the Cross, or The Deposition：耶稣尸体被他的跟随者从十字架上取下来，安葬，圣母哭到晕过去的场景。
The Last Judgment：最后的审判，这个是我最喜欢的主题，就是天堂里站满了圣徒，地狱里各种小动物（恶魔的化身），然后在坟墓里有天使跟恶魔抢人的情景。通常大家看画时都对天堂的那部分直接无视了，地狱和天使抢人的那部分才是体现画家才华的地方。
上头这链接里还有一些明显的遗漏，按照圣经故事的顺序，例如
The annunciation of圣母出生：圣母玛丽亚的父母被天使分别告知他们会老年得女，一般是两幅画。这之后还有一系列的圣母降生，圣母被送去以色列的圣殿走在台阶上等主题。
The visitation: 这个不是很常见，但是很好辨认，是怀孕的圣母跟怀孕的表亲伊丽莎白见面，两个孕妇。伊丽莎白肚子里的就是John the baptist，耶稣的表兄弟，后来耶稣是被他洗礼的。
Circumcism：非常少见的体现耶稣被割包皮的主题。耶稣是犹太人，当然要割包皮。卢浮宫里有一幅，是Giulio Romano画的，在拉斐尔和Giulio Romano那面墙上。
Flight into Egypt：耶稣出生后，父母带着他逃亡埃及。上头文章说到杀婴，圣母就带着耶稣逃跑了，最著名的画是达芬奇的岩间圣母。一般都会有John在，据说是天使给领过去的，因为也在被杀范围内。
Baptism: 耶稣受洗。就是耶稣站水里，John给他施洗。这个场景我没有见过特别好的作品，各个名家都画得很呆板。
Miracles: 耶稣的各种神迹，五花八门啥都有。
Salome：莎乐美，莎乐美给自己的继父跳了一场脱衣舞（七层纱一层一层脱掉），得以让继父把John的头砍了给她，就是一个盘子上装着一个头和一个女人，可能还有其他仆人、国王等。
Flagellation：耶稣挨鞭打，就是耶稣被挂十字架之前的各种刑罚之一。在Caravaggio画过之后，Naturalism画派里很多模仿的作品，巴洛克时代的常见主题。
上头文章讲到耶稣被从十字架取下来安葬，但没有提到的一个优秀作品很多的场景，即表现众人围着尸体悲痛的Lamentation。另外作者没有提到的是该情节的下一步，即耶稣从棺材里复活的场景Resurrection，以及他复活后告诉女门徒Magdalena不要触碰他的Noli me tangere场景。
然后就是耶稣升天Ascention，圣母去世后升天Assumption这些在教堂穹顶上最常见的主题了，一般就是一群螺旋向上的云，圣人和天使，圣母或耶稣在中间。如果是平面画，布图就是两截，下面是人世，上头是云，光和天使。
非耶稣传记中的其他主题：
Samson：旧约里一个虐猫的，呃划掉，打死狮子的军队领袖。一般是表现他把狮子嘴掰开到脱臼的场景。后来巴洛克时代还经常画的是他被情人背叛，失去自己的神力，遭到敌人羞辱的场面。经常被跟后面的半神Hercules弄混，学者认为这俩可能就是同一个上古人物。
Susanna and the Elders：苏珊娜和老色鬼，旧约里的故事，两个有社会地位的老色鬼威逼利诱人妻交合被拒。然后老色鬼诬告苏珊娜，苏珊娜反诉成功，成了旧约时代的Me too故事。这个主题非常红，早期的画作都是老色鬼们在跟苏珊娜对话，越往后的画家作品里越多身体接触，到后来连直接上咸猪手摸胸都有。
St Michael vanquishing Satan：大天使长圣麦克揍撒旦，随处可见。最早的圣麦克形象是个儿童，撒旦是弄成个四不像动物或者是龙。从拉斐尔开始圣麦克变成了肌肉猛男，而撒旦成了我们今天熟悉的样子。圣麦克是基督教里头几个有名字的天使里背景最复杂的角色，所以有时候可以看到专拜圣麦克的异端教堂，在我的天使战恶魔贴里可以看到更多内容。我很爱这个主题。
基督教的圣人和殉教者故事主题：
St Jerome：他把圣经翻译成了拉丁语，所以经常可以看到一个骨瘦如柴的光头老人桌上摆着个骷髅头在奋笔疾书的画。骷髅头装饰是隐士的象征。
St Jerome and the lion: 一只狮子来找老圣人，让他拔掉爪子上扎的一根刺，特征是狮子表情很可怜。因为大多数的画家没有狮子模特，就全用狗当模特，狮子画得都很像狗。
St Sebastian: 被乱箭射死的殉教者，大部分时候是半裸着的，被捆在树上，身上扎满了箭。
St George slays the dragon: 圣乔治屠龙主题在西班牙比在意大利更常见。如果不仔细看，可能会跟圣麦克揍撒旦混淆。比较简单的分辨方法是大多数圣乔治是骑马的，可能旁边还画了个公主，跟Super Mario一样。圣麦克绝大多数的情况下都是有翅膀的，而且圣麦克的主题里是没有女人的。
除此以外，基本每个意大利城市都有一个自己的守护圣人，在当地的教堂里能够看到各种关于这个圣人殉道的故事的油画和雕塑。有关殉教圣人的画一般都是残酷的死刑，后世有历史学家认为基督教会夸大了残酷程度，来展现他们的虔诚。如果是圣人死后升天（一般在表现天堂地狱的画里），可能手里会拿一根羽毛状的植物，即棕榈树枝。
这些圣经和基督教故事的作品一般出现在教堂，也经常出现在宫殿房间里。
正义女神并不存在：在欧洲雕塑艺术里很多女神其实是美德的化身而不是神。例如Lady Justice，她仅在神话里出现过一次，升天变成了处女座。如果把神话当成历史来研究，实际上不能确认她在神界真正存在过。正义女神主要是作为美德载体（allegory，即化身）出现在装饰雕塑中，例如prudence和justice总是成对出现，但更多时候与剩下的两个fortitude和temperance一起装饰四角位置。如果有更多的位置可以放雕塑，那么可能还会有faith, hope, and charity这三个基督徒美德，外加fame, victory, hope and time。这些雕塑都非常容易辨认，例如正义女神一般都会有个天平和佩剑，有时候还蒙着眼。Prudence则是一手揍蛇，一手拿个镜子。这些美德女神的共同特征就是在神话里没有具体的生活故事，很可能是为了教育世人而生编硬造加进去的，一般会称之为某个有头有脸的神的女儿。自由女神也属于这类。
天使的等级：经常出现在艺术作品中的天使主要是两个archangels，Michael和Gabriel，加上总被Michael揍的堕天使撒旦，偶尔还会有Raphael这个天使；然后是其他无名的幼儿状天使，在展品描述中英语叫cherub，复数cherubim，意大利语叫putto，复数putti。天使的等级在基督教文献里比较混乱，主要是因为有些胡编乱造的文章被当成了史料。如果结合伊斯兰和犹太的主要著作来看就十分清楚了，人类能叫得出名字的天使就那么几个。但是，由于外星人也是一个hierarchical organization，不能排除岗位变化，高管离职，新人入职，升职提拔等情况，导致了与人类业务打交道的天使出现了变化，何况还有撒旦这种辞职出来创业与自己的原雇主竞争的。
罗马天主教的流派：分为四个，Franciscan, Dominican, Augustinian, Jesuit。第一个流派在Toscana是最盛行的，讲究简朴生活，为穷人服务。Dominican流派的奠基人来自西班牙，由于西班牙在发现新大陆后抢了海量黄金回来，很多这个流派的教堂被黄金装饰得金碧辉煌。Augustinian的教堂很少见，我至今也就见过一两个。Jesuit的教堂讲究华丽，我见过的都是满满的巴洛克装饰。
7 装文艺复兴时的上流社会：
古希腊和古罗马神话的人物基本是完全相同的，只是名字不同。大多数神话人物是在文艺复兴之后才重新出现在艺术作品里。
两个经常被画成袒胸露乳自杀的历史女性：埃及艳后Cleopatra和古罗马的Lucretia。埃及艳后的情人马克安东尼死了，她觉得自己政治失败，爱情也没了，就自杀了，手里拿的是蛇。古罗马的Lucretia是因为被王子强奸而羞愤自杀，成为了罗马帝国灭亡的起点，手里拿的是匕首。这两位美丽女性的自杀场景被贵族们当成香艳的房间装饰品消费，很好卖。
Leda and Swan：很容易辨认，裸女或半裸女抱个天鹅，Zeus（希腊）或Jupiter（罗马）变成天鹅与女人打炮，是贵族喜欢消费的人与兽色情作品。
酒神Bacchus（罗马）或者Dionysus（希腊）：头戴花环，周围有葡萄，手里有酒罐。
兽人satyrs与小仙女nymphs：经常跟酒神一起出现。兽人的特征是长耳朵和毛茸茸的腿，nymph的特征是一般都是成群的，一般都是跟兽人一起出现。表现无忧无虑的寻欢作乐的场面，文艺复兴以后贵族很喜欢用来装饰房间。
月神Artemis/Diana：也经常与兽人和小仙女一起出现，体现打猎的场景。文艺复兴以后贵族喜欢用来装饰房间，含有月神的作品可能更贵些。这些寻欢作乐的画作通常出现在贵族的行宫/打猎别墅等非办公场所。
The three graces: 美惠三女神，经常与维纳斯一起半裸出现，代表美好，也是贵族喜欢的装饰品，常出现在贵族女性的房间。
Hercules的打怪升级：最早的真人挑战游戏。最受欢迎的一部分是打狮子。由于Hercules肌肉发达，经常被雕塑家用来炫耀自己对人体肌肉发力时状态的精确把握的技能。很容易跟前面的Samson搞混，Hercules的雕像一般会拿根很长的大棒。打完狮子以后他就穿狮皮拿大棒。文艺复兴以后，贵族用他来象征自己的政治实力，常出现在办公或接待政治客人的房间。
其他大型战争场面和历史事件的画作一般出现在宫殿里贵族用来办公的房间。
The rape of… 这里注意不是强奸，rape的意思是绑架。大型场景一般是体现Sabine的女性被罗马人绑架。Sabine的女性们与罗马男人结婚后生了孩子，当父亲和兄弟打进罗马时，她们决定不要战争，让父亲和丈夫和平共处。常出现在公共场所。小型场景一般是神话里的男士追求女士的故事，例如阿波罗追求达芙妮，宙斯或朱庇特追求各种女人，太多了，不列举了，放私人宫殿里的多。
古罗马皇帝们：每个古罗马皇帝都有一个或者几个自己满意的标准像，后世仿制了到处摆放，一般是统治者显示自己有文化摆在宫殿里的玩法。没有必要每个都去认识一下，不过凯撒还是要认识的。主要是靠发型和胡子辨认他们。
这些上流社会人口众多，我就不穷举了。
8 装神弄鬼：
这条相当有难度，后天追求不来，但人群中总是有一个百分比是生来就有这个天赋的。如果你在教堂、宫殿、博物馆这些地方，感觉到皮肤上有一片触电或针刺般的麻麻的，说明你被附在艺术品上的鬼魂盯上了，正恶狠狠地瞪着你。不要害怕，他们啥也做不了，就是盯你看，最多过来贴一贴你，并不能跟着你走。另外一种情况是感觉到身上起了舒服温暖的鸡皮疙瘩，就好像家里最疼你的长辈给很久没回家的你端上来你喜欢的热汤，你喝汤时候那种心里和身体都舒服的感觉。这种情况是因为有个非常博爱的鬼魂正在对你表示欢迎和友好。
楼主用的网站：https://www.findagrave.com/ 这个网站有个app，可以打开定位。寻找历史上某人的坟墓，有时候全网唯一的准确信息就是来自这里。
9 装翻译大师：
在阅读学术资料时，我发现了一个中国翻译史上的重大错误。你去佛罗伦萨的时候就可以装一下了：文艺复兴教父Lorenzo "the Magnificent" de'Medici，中文通常翻译为豪华者洛伦佐，还有自媒体翻译成伟大的洛伦佐。这些翻译都是错的。The Magnificent，根据欧洲历史学界的定义，表示你不光要超级有钱，你还要有很高的审美和文化水平。为此，做投资银行出身的Medici家族成为了艺术金主和文学玩票者。也就是说，最准确的翻译应该是文艺范洛伦佐。同理，文艺复兴晚期把欧洲人打得嗷嗷叫的奥斯曼土耳其苏丹Suleiman the Magnificent，也应该翻译成文艺范苏莱曼，而不是苏莱曼大帝。苏莱曼从来就没有大帝这个名头，欧洲人怎么可能叫一个异教徒敌人the Great? 那是压力山大大帝才配的。
另外，说到教皇的时候要注意，古代的是教皇，现代的是教宗。古代的pope有统治权，现代的只有神权，所以不是皇。
由于有神圣罗马帝国皇帝(德国为主)和教皇的存在，意大利城邦时代的统治者title大多数是被他们赐予的公爵，而不是国王。意大利当时唯一的国王是不隶属于其他帝国的西班牙国王或法国国王统治下的国土：南意（在不同时期有不同的名字，叫西西里王国或者那不勒斯王国或者两西西里王国）。法国很长一段时间里只有国王，皇帝title是拿破仑家族才有的。因此，在翻译“royal”这个单词的时候，要注意欧洲大部分的地方都是王家，不是皇家。
在意大利经常见到博物馆名字带"opera"这个单词。它的意思是管理委员会，不是歌剧院。
【顺便带上另一个常见错误翻译，瑞士“少女峰”其实是“圣母峰”。这个不是中国翻译错误，而是英语导游书翻译Jungfrau的时候就已经丫丫成了美貌少女。Jungfrau这个词除了见文生意的young(jung) woman(frau)，另外一个含义是处女，在欧洲以处女命名的地方必然是指圣母玛丽亚。你只要看旁边另外那座矮一点的山叫修道士Mönch(Monk)，就知道这座山的名字肯定是圣母的意思了，修道士永远虔诚仰望圣母。】
10 装水军总督：
我在意大利喜欢买瓶装水喝，我承认我不环保，因为我不信任意大利的自来水质量。我把所有的牌子都买了一遍。以下是意大利瓶装水点评。
装beep最佳无泡水：Acqua Panna。这个跟San Pellegrino有泡水是同一个公司的，比较好的餐馆就用这俩陪你装beep。Acqua Panna取水自佛罗伦萨美第奇家族拥有的泉眼，当然已经卖给大公司了，但杠杠的历史光环。
性价比最高有泡水：Lete。这个价格极为便宜但是味道很好。与S. Pellegrino是经过加工的不一样，Lete是泉水取出来直接带泡灌装的。到此文发表为止尚未卖给大公司，所以价格便宜。
害人丢脸最佳有泡水：Acqua Orsini。Orsini是罗马当年四大家族之一，文艺复兴教父Lorenzo de'Medici的老婆就是Clarice Orsini。这个家族很大，所以南意也有他们的分支，这个牌子主要在南意销售。这个有泡水喝了会忍不住打嗝，很丢人。
其他水：Sant'Anna有点酸味，我不喜欢。San Benedetto, Uliveto和Ferrarelle可以接受，性价比不如Lete。
--------------------------------------------------装不了--------------------------------------------------
装不了的角色是历史学家。意大利的历史，如同欧洲大多数其他国家的历史，悠长而混乱。我的“业务范围”也只有15-16两个世纪的时间，前后我都不太清楚，毕竟我不是历史专业的，我只是个硬核的业余爱好者。对于你旅游有用的历史，我都写在攻略里了，不需要你自己再额外去查找。如果你看的旅游书跟我写的历史有出入，以我写的为准，旅游书作者的历史知识非常粗糙。历史资料随着考古发现，很多是不断被推翻和重新定义的，并且每个年代都有他们那个年代的傻叉网红推广了一些不符合历史的谬论，包括wikipedia经常也会引用错误的文献，好在wikipedia会有一些专业人士去纠错，可能过几个月你看到的又是对的了。视频博主就更不用说了，在我熟悉的历史阶段随便打开一个我就能挑出错误来，而且好些还明显是挺牛的人做的都有错误，例如搞错xx几世。我写的历史是根据我看到的历史资料里最可靠的说法，但说不定下个月就被新发现的秘藏手抄本推翻。
之前有人问楼主是建筑还是艺术专业的，楼主都不是，楼主是装beep专业的。我的兴趣主要是意大利文艺复兴高潮期城邦统治者的政治斗争史，看过不少书，由于本城有个不错的综合性大学，还办了大学图书卡可以查看历史和古典美术学术期刊。去意大利旅游首要目的是为了看我爱的(死)人，这些艺术方面的知识只是为了旅游时的体验能值回票价，毕竟博物馆越来越贵了。从上头Edx的课程开始看，如果你觉得有兴趣，很快你的鉴赏力会超过我。
关于前面的照片答案：如果有这样一幅画摆在你面前，它是landscape画类，romanticism流派；由于画中没有人物，加上每根草都清晰所体现出来的对于细节的极度追求，可能是阿尔卑斯山北面画家的作品。Romanticism即浪漫派，它的landscape特征是有戏剧化的自然之力和色彩。但是，此画构图呆傻，云彩也没有展现出戏剧化的自然之力，由此可见，此画作者即楼主纯理论知识多，审美水平实际上非常低，所以楼主就是来装的!
楼主的所有意大利攻略：www.1point3acres.com/bbs/thread-1...1893-1-1.html
除了随身行李箱，最重要的是要有两个不同大小的sling bag，而不是双肩包。罗马和佛罗伦萨很多博物馆对能带进去的东西有限制，所以专门逛博物馆的日子要有一个小小的能装手机钱包之类东西的小型胸包。很多是不准带水进去的，所以这个包不用太大。大城市小偷多，非逛博物馆的日子出门中型胸包比较实用，最好是能装一瓶水那种。还有如果你是火车旅游的话是否要考虑买链锁之类，大家看着办。我们是自驾，我的攻略系列都是自驾的tips。2025年，一亩三分地站方根据我以上的推荐专门做了个高评价产品推荐贴，可以去看看www.1point3acres.com/bbs/thread-1...2416-1-1.html
2 装穷：
没用，意大利旅游热点地区已经把怎样榨干成年游客研究到极致了，穷游也得大出血。除了国家博物馆免费周日成年人可以享受，唯有学生和18岁以下人士有博物馆优惠。
3 装镇定自若：
当意大利人的不靠谱打乱你的旅游计划时，假装镇定很有必要，不要自己把自己搞慌乱了，fake it till you make it。大多数情况下都能找到解决方案，大不了就是掏钱或放弃。例如自驾时被Google Maps导入了ZTL，罚款100欧一次，不要怒，就当给意大利政府交税维护古建筑了。
4 装绘画流派专家：Edx有油画艺术史入门课程（不拿证书的话是免费），对于在意大利和法国旅游非常有用。课程主要讲的是绘画的流派和技法的演变，非常好懂，每个视频都很短，很容易看，强烈推荐。下头其他的都可以不看，但这个绝对应该看： European Paintings: From Leonardo to Rembrandt to Goya https://www.edx.org/ （链接已经修复）上完课请来答题：楼主旅游时拍的这张照片属于哪个绘画流派？答案在文章最后。
另外这个很有用：建筑元素解说commons.wikimedia.org/wiki/Church_...ral_elements 我曾经在一个景点看到一位东亚面孔可能是拿了英语的audio guide，在由导览员控制的audio guide同步播放的时候，她是唯一一个找不到该看哪里的人。这个网页里的建筑元素很多，不是每个都需要记住，最重要的是这些：facade（前脸，这个好理解，就是face）, portal（正门，一般在前脸的就是正门）, apse（我的记忆方式是它是教堂的屁股部分，就是圣坛所在的那个半圆凸出）, altar（圣坛）, dome（最高的圆顶）, cupola（不是最高的圆顶）, pulpit（讲坛，通常在教堂侧面，很华丽）, nave（如果只有一个就是教堂中轴走道，大的教堂通常有三个平行的nave）, transept（教堂平面图一般是十字架，这个就是十字架横竖交叉处）, chapel（小堂，一般是教堂中轴侧面的小房间，也有一些是独立的建筑）, refectory（食堂）, baptistery（洗礼堂）, cloister（庭院）, 还有哥特式教堂的flying buttress（飞扶壁结构）, gargoyle（滴水兽）, pinnacle（尖尖），还有链接里缺失的sacristy（圣器室）和atrium（这个词有很多不同的意思，在教堂结构里大约应该叫做门廊，属于半室外结构，就是前脸在教堂关门的时候也可以去避雨的地方）。
6 装圣经主题艺术大牛：这篇文章里举例了一些常见的欧洲油画的圣经故事主题，最好的地方是给了图片，可以学习一些很有用的单词。www.artsy.net/article/ar%20......ding-art-history 欧洲人在古罗马结束之后就基本全民文盲，没法读圣经。去教堂的时候，教会通过讲解壁画里的故事来传达圣经的意思。也就是说，那个年代的人有guided tour。
我点评上头文章中列出来的主题如下：
Creation and Expulsion from the Garden of Eden：上帝创世界，造亚当夏娃，偷吃禁果，赶出伊甸园这个电视剧系列，不用多解释，一看就懂，大多数的优秀拜占庭和文艺复兴前教堂壁画都会画这个。
Moses and the Ten Commandments：摩西的人生故事，什么分开大海之类。实际上他的主题并没有海量的作品，只是教堂里如果画圣经全集就经常会出现。摩西比较容易辨认，他头上经常有两个角，是个长头发长胡子的老头。
David and Goliath：大卫打败巨人哥利亚，这个常见于佛罗伦萨共和国的艺术作品，因为佛罗伦萨共和国兵力弱小，所以拿大卫自喻，也就成就了文艺复兴时期和之后巴洛克时期的大量名作。一般是一个少年和一个巨大的头颅。
Judith and Holofernes：如链接中所述，主要是巴洛克绘画，讲述女英雄Judith砍侵略者Holofernes的头。
The annunciation：受胎宣告，就是大天使加百列archangel Gabriel跑去告诉处女玛丽亚她怀孕了的场景，此处玛丽亚表情应该是惊恐和拒绝的。这个我估计应该是艺术史上存量最大的主题，从中世纪圣母的呆板扑克脸到文艺复兴的生动表情，越来越好看。天使一般是手里拿着百合花，或者地上放着百合花。很容易辨认，天使有翅膀，圣母一般是在读书。
The Nativity, or the Adoration of the Magi：耶稣出生，和三王（也叫三博士）去马厩拜会新生儿耶稣，也是艺术史上存量最大的主题之一，非常挑战画家对于画衣服的技巧，因为三王来自当时已知的世界三大洲，不能画成穿一样的。三王里经常会有一个黑人，代表非洲。
Massacre of the Innocents：杀婴，这个主题实际上很少见，不知道为什么会被作者列出来，就是希律王听说耶稣出生之后要求杀死所有2岁以下男婴的典故。一般是画一大群人，但是表现方式很多，有从母亲怀里抢走孩子的，也有只是在挨家挨户敲门的。
The Last Supper：最后的晚餐。最开始，基本上所有教堂的教士食堂里都会有一幅，这很合理，毕竟是关于吃饭的画。但因为达芬奇那幅出名了，导致更多的同主题作品出现，并挂在了莫名其妙的地方(我打个比方，你在家里饭桌墙上挂一幅火腿奶酪主题的画很正常，但是挂在进门脱鞋的地方就很奇怪；同理，最后的晚餐挂在教堂入口的大门上方就是这个感觉)。经常会有一只猫和一只狗在画面里，可以研究画猫狗的技术水平变迁。
The Crucifixion：耶稣挂上十字架，和耶稣被挂在十字架上的场景。属于画起来最简单省钱的，也是生活必需品。存量巨大，但是大部分作品非常非常丑，在我眼里不能算艺术品。这个文章作者没有提到的是Jesus carrying the cross：耶稣被钉上去之前，自己扛自己的十字架时被罗马士兵戏弄的场景，也是经常出现的绘画主题。
The Descent from the Cross, or The Deposition：耶稣尸体被他的跟随者从十字架上取下来，安葬，圣母哭到晕过去的场景。
The Last Judgment：最后的审判，这个是我最喜欢的主题，就是天堂里站满了圣徒，地狱里各种小动物（恶魔的化身），然后在坟墓里有天使跟恶魔抢人的情景。通常大家看画时都对天堂的那部分直接无视了，地狱和天使抢人的那部分才是体现画家才华的地方。
上头这链接里还有一些明显的遗漏，按照圣经故事的顺序，例如
The annunciation of圣母出生：圣母玛丽亚的父母被天使分别告知他们会老年得女，一般是两幅画。这之后还有一系列的圣母降生，圣母被送去以色列的圣殿走在台阶上等主题。
The visitation: 这个不是很常见，但是很好辨认，是怀孕的圣母跟怀孕的表亲伊丽莎白见面，两个孕妇。伊丽莎白肚子里的就是John the baptist，耶稣的表兄弟，后来耶稣是被他洗礼的。
Circumcism：非常少见的体现耶稣被割包皮的主题。耶稣是犹太人，当然要割包皮。卢浮宫里有一幅，是Giulio Romano画的，在拉斐尔和Giulio Romano那面墙上。
Flight into Egypt：耶稣出生后，父母带着他逃亡埃及。上头文章说到杀婴，圣母就带着耶稣逃跑了，最著名的画是达芬奇的岩间圣母。一般都会有John在，据说是天使给领过去的，因为也在被杀范围内。
Baptism: 耶稣受洗。就是耶稣站水里，John给他施洗。这个场景我没有见过特别好的作品，各个名家都画得很呆板。
Miracles: 耶稣的各种神迹，五花八门啥都有。
Salome：莎乐美，莎乐美给自己的继父跳了一场脱衣舞（七层纱一层一层脱掉），得以让继父把John的头砍了给她，就是一个盘子上装着一个头和一个女人，可能还有其他仆人、国王等。
Flagellation：耶稣挨鞭打，就是耶稣被挂十字架之前的各种刑罚之一。在Caravaggio画过之后，Naturalism画派里很多模仿的作品，巴洛克时代的常见主题。
上头文章讲到耶稣被从十字架取下来安葬，但没有提到的一个优秀作品很多的场景，即表现众人围着尸体悲痛的Lamentation。另外作者没有提到的是该情节的下一步，即耶稣从棺材里复活的场景Resurrection，以及他复活后告诉女门徒Magdalena不要触碰他的Noli me tangere场景。
然后就是耶稣升天Ascention，圣母去世后升天Assumption这些在教堂穹顶上最常见的主题了，一般就是一群螺旋向上的云，圣人和天使，圣母或耶稣在中间。如果是平面画，布图就是两截，下面是人世，上头是云，光和天使。
非耶稣传记中的其他主题：
Samson：旧约里一个虐猫的，呃划掉，打死狮子的军队领袖。一般是表现他把狮子嘴掰开到脱臼的场景。后来巴洛克时代还经常画的是他被情人背叛，失去自己的神力，遭到敌人羞辱的场面。经常被跟后面的半神Hercules弄混，学者认为这俩可能就是同一个上古人物。
Susanna and the Elders：苏珊娜和老色鬼，旧约里的故事，两个有社会地位的老色鬼威逼利诱人妻交合被拒。然后老色鬼诬告苏珊娜，苏珊娜反诉成功，成了旧约时代的Me too故事。这个主题非常红，早期的画作都是老色鬼们在跟苏珊娜对话，越往后的画家作品里越多身体接触，到后来连直接上咸猪手摸胸都有。
St Michael vanquishing Satan：大天使长圣麦克揍撒旦，随处可见。最早的圣麦克形象是个儿童，撒旦是弄成个四不像动物或者是龙。从拉斐尔开始圣麦克变成了肌肉猛男，而撒旦成了我们今天熟悉的样子。圣麦克是基督教里头几个有名字的天使里背景最复杂的角色，所以有时候可以看到专拜圣麦克的异端教堂，在我的天使战恶魔贴里可以看到更多内容。我很爱这个主题。
基督教的圣人和殉教者故事主题：
St Jerome：他把圣经翻译成了拉丁语，所以经常可以看到一个骨瘦如柴的光头老人桌上摆着个骷髅头在奋笔疾书的画。骷髅头装饰是隐士的象征。
St Jerome and the lion: 一只狮子来找老圣人，让他拔掉爪子上扎的一根刺，特征是狮子表情很可怜。因为大多数的画家没有狮子模特，就全用狗当模特，狮子画得都很像狗。
St Sebastian: 被乱箭射死的殉教者，大部分时候是半裸着的，被捆在树上，身上扎满了箭。
St George slays the dragon: 圣乔治屠龙主题在西班牙比在意大利更常见。如果不仔细看，可能会跟圣麦克揍撒旦混淆。比较简单的分辨方法是大多数圣乔治是骑马的，可能旁边还画了个公主，跟Super Mario一样。圣麦克绝大多数的情况下都是有翅膀的，而且圣麦克的主题里是没有女人的。
除此以外，基本每个意大利城市都有一个自己的守护圣人，在当地的教堂里能够看到各种关于这个圣人殉道的故事的油画和雕塑。有关殉教圣人的画一般都是残酷的死刑，后世有历史学家认为基督教会夸大了残酷程度，来展现他们的虔诚。如果是圣人死后升天（一般在表现天堂地狱的画里），可能手里会拿一根羽毛状的植物，即棕榈树枝。
这些圣经和基督教故事的作品一般出现在教堂，也经常出现在宫殿房间里。
正义女神并不存在：在欧洲雕塑艺术里很多女神其实是美德的化身而不是神。例如Lady Justice，她仅在神话里出现过一次，升天变成了处女座。如果把神话当成历史来研究，实际上不能确认她在神界真正存在过。正义女神主要是作为美德载体（allegory，即化身）出现在装饰雕塑中，例如prudence和justice总是成对出现，但更多时候与剩下的两个fortitude和temperance一起装饰四角位置。如果有更多的位置可以放雕塑，那么可能还会有faith, hope, and charity这三个基督徒美德，外加fame, victory, hope and time。这些雕塑都非常容易辨认，例如正义女神一般都会有个天平和佩剑，有时候还蒙着眼。Prudence则是一手揍蛇，一手拿个镜子。这些美德女神的共同特征就是在神话里没有具体的生活故事，很可能是为了教育世人而生编硬造加进去的，一般会称之为某个有头有脸的神的女儿。自由女神也属于这类。
天使的等级：经常出现在艺术作品中的天使主要是两个archangels，Michael和Gabriel，加上总被Michael揍的堕天使撒旦，偶尔还会有Raphael这个天使；然后是其他无名的幼儿状天使，在展品描述中英语叫cherub，复数cherubim，意大利语叫putto，复数putti。天使的等级在基督教文献里比较混乱，主要是因为有些胡编乱造的文章被当成了史料。如果结合伊斯兰和犹太的主要著作来看就十分清楚了，人类能叫得出名字的天使就那么几个。但是，由于外星人也是一个hierarchical organization，不能排除岗位变化，高管离职，新人入职，升职提拔等情况，导致了与人类业务打交道的天使出现了变化，何况还有撒旦这种辞职出来创业与自己的原雇主竞争的。
罗马天主教的流派：分为四个，Franciscan, Dominican, Augustinian, Jesuit。第一个流派在Toscana是最盛行的，讲究简朴生活，为穷人服务。Dominican流派的奠基人来自西班牙，由于西班牙在发现新大陆后抢了海量黄金回来，很多这个流派的教堂被黄金装饰得金碧辉煌。Augustinian的教堂很少见，我至今也就见过一两个。Jesuit的教堂讲究华丽，我见过的都是满满的巴洛克装饰。
7 装文艺复兴时的上流社会：
古希腊和古罗马神话的人物基本是完全相同的，只是名字不同。大多数神话人物是在文艺复兴之后才重新出现在艺术作品里。
两个经常被画成袒胸露乳自杀的历史女性：埃及艳后Cleopatra和古罗马的Lucretia。埃及艳后的情人马克安东尼死了，她觉得自己政治失败，爱情也没了，就自杀了，手里拿的是蛇。古罗马的Lucretia是因为被王子强奸而羞愤自杀，成为了罗马帝国灭亡的起点，手里拿的是匕首。这两位美丽女性的自杀场景被贵族们当成香艳的房间装饰品消费，很好卖。
Leda and Swan：很容易辨认，裸女或半裸女抱个天鹅，Zeus（希腊）或Jupiter（罗马）变成天鹅与女人打炮，是贵族喜欢消费的人与兽色情作品。
酒神Bacchus（罗马）或者Dionysus（希腊）：头戴花环，周围有葡萄，手里有酒罐。
兽人satyrs与小仙女nymphs：经常跟酒神一起出现。兽人的特征是长耳朵和毛茸茸的腿，nymph的特征是一般都是成群的，一般都是跟兽人一起出现。表现无忧无虑的寻欢作乐的场面，文艺复兴以后贵族很喜欢用来装饰房间。
月神Artemis/Diana：也经常与兽人和小仙女一起出现，体现打猎的场景。文艺复兴以后贵族喜欢用来装饰房间，含有月神的作品可能更贵些。这些寻欢作乐的画作通常出现在贵族的行宫/打猎别墅等非办公场所。
The three graces: 美惠三女神，经常与维纳斯一起半裸出现，代表美好，也是贵族喜欢的装饰品，常出现在贵族女性的房间。
Hercules的打怪升级：最早的真人挑战游戏。最受欢迎的一部分是打狮子。由于Hercules肌肉发达，经常被雕塑家用来炫耀自己对人体肌肉发力时状态的精确把握的技能。很容易跟前面的Samson搞混，Hercules的雕像一般会拿根很长的大棒。打完狮子以后他就穿狮皮拿大棒。文艺复兴以后，贵族用他来象征自己的政治实力，常出现在办公或接待政治客人的房间。
其他大型战争场面和历史事件的画作一般出现在宫殿里贵族用来办公的房间。
The rape of… 这里注意不是强奸，rape的意思是绑架。大型场景一般是体现Sabine的女性被罗马人绑架。Sabine的女性们与罗马男人结婚后生了孩子，当父亲和兄弟打进罗马时，她们决定不要战争，让父亲和丈夫和平共处。常出现在公共场所。小型场景一般是神话里的男士追求女士的故事，例如阿波罗追求达芙妮，宙斯或朱庇特追求各种女人，太多了，不列举了，放私人宫殿里的多。
古罗马皇帝们：每个古罗马皇帝都有一个或者几个自己满意的标准像，后世仿制了到处摆放，一般是统治者显示自己有文化摆在宫殿里的玩法。没有必要每个都去认识一下，不过凯撒还是要认识的。主要是靠发型和胡子辨认他们。
这些上流社会人口众多，我就不穷举了。
8 装神弄鬼：
这条相当有难度，后天追求不来，但人群中总是有一个百分比是生来就有这个天赋的。如果你在教堂、宫殿、博物馆这些地方，感觉到皮肤上有一片触电或针刺般的麻麻的，说明你被附在艺术品上的鬼魂盯上了，正恶狠狠地瞪着你。不要害怕，他们啥也做不了，就是盯你看，最多过来贴一贴你，并不能跟着你走。另外一种情况是感觉到身上起了舒服温暖的鸡皮疙瘩，就好像家里最疼你的长辈给很久没回家的你端上来你喜欢的热汤，你喝汤时候那种心里和身体都舒服的感觉。这种情况是因为有个非常博爱的鬼魂正在对你表示欢迎和友好。
楼主用的网站：https://www.findagrave.com/ 这个网站有个app，可以打开定位。寻找历史上某人的坟墓，有时候全网唯一的准确信息就是来自这里。
9 装翻译大师：
在阅读学术资料时，我发现了一个中国翻译史上的重大错误。你去佛罗伦萨的时候就可以装一下了：文艺复兴教父Lorenzo "the Magnificent" de'Medici，中文通常翻译为豪华者洛伦佐，还有自媒体翻译成伟大的洛伦佐。这些翻译都是错的。The Magnificent，根据欧洲历史学界的定义，表示你不光要超级有钱，你还要有很高的审美和文化水平。为此，做投资银行出身的Medici家族成为了艺术金主和文学玩票者。也就是说，最准确的翻译应该是文艺范洛伦佐。同理，文艺复兴晚期把欧洲人打得嗷嗷叫的奥斯曼土耳其苏丹Suleiman the Magnificent，也应该翻译成文艺范苏莱曼，而不是苏莱曼大帝。苏莱曼从来就没有大帝这个名头，欧洲人怎么可能叫一个异教徒敌人the Great? 那是压力山大大帝才配的。
另外，说到教皇的时候要注意，古代的是教皇，现代的是教宗。古代的pope有统治权，现代的只有神权，所以不是皇。
由于有神圣罗马帝国皇帝(德国为主)和教皇的存在，意大利城邦时代的统治者title大多数是被他们赐予的公爵，而不是国王。意大利当时唯一的国王是不隶属于其他帝国的西班牙国王或法国国王统治下的国土：南意（在不同时期有不同的名字，叫西西里王国或者那不勒斯王国或者两西西里王国）。法国很长一段时间里只有国王，皇帝title是拿破仑家族才有的。因此，在翻译“royal”这个单词的时候，要注意欧洲大部分的地方都是王家，不是皇家。
在意大利经常见到博物馆名字带"opera"这个单词。它的意思是管理委员会，不是歌剧院。
【顺便带上另一个常见错误翻译，瑞士“少女峰”其实是“圣母峰”。这个不是中国翻译错误，而是英语导游书翻译Jungfrau的时候就已经丫丫成了美貌少女。Jungfrau这个词除了见文生意的young(jung) woman(frau)，另外一个含义是处女，在欧洲以处女命名的地方必然是指圣母玛丽亚。你只要看旁边另外那座矮一点的山叫修道士Mönch(Monk)，就知道这座山的名字肯定是圣母的意思了，修道士永远虔诚仰望圣母。】
10 装水军总督：
我在意大利喜欢买瓶装水喝，我承认我不环保，因为我不信任意大利的自来水质量。我把所有的牌子都买了一遍。以下是意大利瓶装水点评。
装beep最佳无泡水：Acqua Panna。这个跟San Pellegrino有泡水是同一个公司的，比较好的餐馆就用这俩陪你装beep。Acqua Panna取水自佛罗伦萨美第奇家族拥有的泉眼，当然已经卖给大公司了，但杠杠的历史光环。
性价比最高有泡水：Lete。这个价格极为便宜但是味道很好。与S. Pellegrino是经过加工的不一样，Lete是泉水取出来直接带泡灌装的。到此文发表为止尚未卖给大公司，所以价格便宜。
害人丢脸最佳有泡水：Acqua Orsini。Orsini是罗马当年四大家族之一，文艺复兴教父Lorenzo de'Medici的老婆就是Clarice Orsini。这个家族很大，所以南意也有他们的分支，这个牌子主要在南意销售。这个有泡水喝了会忍不住打嗝，很丢人。
其他水：Sant'Anna有点酸味，我不喜欢。San Benedetto, Uliveto和Ferrarelle可以接受，性价比不如Lete。
--------------------------------------------------装不了--------------------------------------------------
装不了的角色是历史学家。意大利的历史，如同欧洲大多数其他国家的历史，悠长而混乱。我的“业务范围”也只有15-16两个世纪的时间，前后我都不太清楚，毕竟我不是历史专业的，我只是个硬核的业余爱好者。对于你旅游有用的历史，我都写在攻略里了，不需要你自己再额外去查找。如果你看的旅游书跟我写的历史有出入，以我写的为准，旅游书作者的历史知识非常粗糙。历史资料随着考古发现，很多是不断被推翻和重新定义的，并且每个年代都有他们那个年代的傻叉网红推广了一些不符合历史的谬论，包括wikipedia经常也会引用错误的文献，好在wikipedia会有一些专业人士去纠错，可能过几个月你看到的又是对的了。视频博主就更不用说了，在我熟悉的历史阶段随便打开一个我就能挑出错误来，而且好些还明显是挺牛的人做的都有错误，例如搞错xx几世。我写的历史是根据我看到的历史资料里最可靠的说法，但说不定下个月就被新发现的秘藏手抄本推翻。
之前有人问楼主是建筑还是艺术专业的，楼主都不是，楼主是装beep专业的。我的兴趣主要是意大利文艺复兴高潮期城邦统治者的政治斗争史，看过不少书，由于本城有个不错的综合性大学，还办了大学图书卡可以查看历史和古典美术学术期刊。去意大利旅游首要目的是为了看我爱的(死)人，这些艺术方面的知识只是为了旅游时的体验能值回票价，毕竟博物馆越来越贵了。从上头Edx的课程开始看，如果你觉得有兴趣，很快你的鉴赏力会超过我。
关于前面的照片答案：如果有这样一幅画摆在你面前，它是landscape画类，romanticism流派；由于画中没有人物，加上每根草都清晰所体现出来的对于细节的极度追求，可能是阿尔卑斯山北面画家的作品。Romanticism即浪漫派，它的landscape特征是有戏剧化的自然之力和色彩。但是，此画构图呆傻，云彩也没有展现出戏剧化的自然之力，由此可见，此画作者即楼主纯理论知识多，审美水平实际上非常低，所以楼主就是来装的!
楼主的所有意大利攻略：www.1point3acres.com/bbs/thread-1...1893-1-1.html
意大利
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